Қызықты

Commedia Dell'Arte туралы не білуіңіз керек

Commedia Dell'Arte туралы не білуіңіз керек

Commedia dell'arte«Итальяндық комедия» деген атпен де танымал болды, бұл 16 ғасырда Италия бойынша труппаға барған кәсіби актерлердің әзіл-оспақ театрлық көрсетілімі болды.

Қойылымдар уақытша сахнада, көбінесе қала көшелерінде өтті, бірақ кейде тіпті сот орындарында өтті. Жақсы труппа - атап айтсақ, Гелоси, Конфиди, Федели - сарайларда өнер көрсетіп, олар шетелге сапар шегіп, танымал болды.

Музыка, би, тапқырлар диалогы, алдаудың барлық түрлері күлкілі әсерге ықпал етті. Кейіннен көркемдік формасы бүкіл Еуропаға тарады, оның көптеген элементтері қазіргі заманғы театрға дейін сақталады.

Итальян диалектілерінің көптігін ескере отырып, туристік компания өзін қалай түсінеді?

Шамасы, спектакльдің диалектісін аймақтан аймаққа ауыстыруға әрекет жасалмады.

Тіпті, жергілікті компания болса да, диалогтың көп бөлігі түсініксіз болар еді. Аймаққа қарамастан, көп қолданылатын сипатил Капитано испан тілінде сөйлесер еді,il Dottore Болонияда, жәнел'Арлекчино өте гиббиш. Ауызекі мәтінге емес, физикалық бизнеске көп көңіл бөлінді.

Әсер

Әсерікоммедиа dell'arte Еуропалық драма туралы француз пантомимасында және ағылшын арлеквинадасында көруге болады. Ансамбль компаниялары көбіне Италияда өнер көрсетті, дегенмен компания оны атадыкомедия-итальяндықтар Парижде 1661 жылы құрылдыкоммедиа dell'arte 18 ғасырдың басында жазба драматургиялық формаларға үлкен ықпал ету арқылы аман қалды.

Реттеуіштер

Мұнда күрделі жиындар болған жоқкомедия. Мысалы, қойылым минималистік сипатқа ие болды, базар немесе көше көрінісі сирек кездеседі, ал сатылар жиі уақытша ашық құрылымдар болды. Оның орнына жануарлар, тамақ, жиһаз, суару құралдары мен қару-жарақтарды қоса алғанда, көпіршіктер қолданылды. МінезіАрлечино соққыларға қатты шу шығарған екі таяқшаны байлады. Бұл «шапшаңдық» деген сөзді тудырды.

Импровизация

Сыртқы анархиялық рухына қарамастан, коммедиа dell'arte ансамбльдің шеберлігі мен күшті сезімін қажет ететін жоғары тәртіпті өнер болды. Ерекше талантыкомедия актерлер алдын-ала құрылған сценарийдің айналасында комедияны импровизациялау керек еді. Әрекет барысында олар бір-біріне немесе көрермендердің реакцияларына жауап беріп, қолдана білділаззи(репетицияға ыңғайлы нүктелерде комедияны көтеруге болатын арнайы репетициялар), музыкалық нөмірлер және сахнадағы жағдайды өзгерту үшін таңдамалы диалог.

Физикалық театр

Маскалар актерлерді кейіпкерлерінің эмоцияларын денеде бейнелеуге мәжбүр етті. Секіру, құлату, қорапша (жерлеу жәнелаззи), әдепсіз ым-ишаралар мен шапшаңдыққа қарсы әзілдер олардың әрекеттеріне енгізілді.

Қор кейіпкерлері

Актерлеркомедия белгіленген әлеуметтік типтерді ұсынады. Бұл түрлер кіредітипи фисси, мысалы, ақымақ қарттар, жалған қызметшілер немесе жалған батылдыққа толы әскери офицерлер. Сияқты кейіпкерлер Панталон (венециялық саудагер), Доттор Гратиано (Болоньядан келген педант), немесе Арлечино (Бергамодан келген бейшара қызметші) итальяндық «типтерде» сатиралардан басталып, 17-18 ғасырдағы Еуропа театрының көптеген сүйікті кейіпкерлерінің архетиптері болды.

  • Арлечино ең танымал болды. Ол акробат, ақылды, бала тәрізді және әдепті еді. Ол мысық тәрізді маска мен түрлі-түсті киімдерді киіп, жарғанақ немесе ағаш қылыш алып жүрді.
  • Бригельла Арлекчино айла-амалы болды. Ол өте ұқыпты әрі талғампаз, ақша үшін бәрін істейтін қорқақ зұлым адам болатын.
  • Ил Капитано (капитан) кәсіби солдаттың карикатурасы болды - батыл, алаяқ және қорқақ.
  • Ил Доторе (дәрігер) оқудың карикатурасы болды, ол асқан және алдамшы болды.
  • Панталон бай және зейнетке шыққан, жас әйелімен немесе авантюралық қызымен болған венециялық саудагердің карикатурасы болды.
  • Педролино ол ақ жүзді, айды қиялдаушы және қазіргі клоунның бастаушысы болды.
  • Пульцинелла, ағылшынша Punch және Judy шоуларында көрсетілгендей, мұрны қисық емес ергежейлі құс еді. Ол сұлу қыздарды қуған қатал бакалавр еді.
  • Скаррамуцияқара киінген және ұшты қылышты ұстаған ол өз заманының Робин Гуд болды.
  • ӘдеміИнаморато (ғашық) көптеген есімдермен жүрді. Ол ешқандай маска киген және махаббат туралы сөйлеу үшін шешен болуы керек.
  • TheИнамората оның әйел әріптесі болды; Ең танымал Изабелла Андреини болды. Оның қызметшісі, әдетте шақырыладыКолумбина, Харлекиннің сүйіктісі болды. Тапқыр, жарқын және қызғылықты болғандықтан, Харлекин және Пьерретт сияқты кейіпкерлерге айналды.
  • Ла Руфиана ғашықтарды айналып өткен анасы немесе ауыл өсектері болған кемпір.
  • Кантарина жәнеБалерина комедияға жиі қатысатын, бірақ олардың көпшілігі ән айту, би билеу немесе музыка ойнау болды.

Көптеген кішігірім кейіпкерлер болды, олардың кейбіреулері Италияның белгілі бір аймағымен байланысты болды, мысалыPeppe Nappa (Сицилия),Gianduia (Турин),Стентерелло (Тоскана),Ругантино (Рим), жәнеМенегино (Милан).

Костюмдер

Көрермендер әр кейіпкердің киімдері арқылы әртістердің тұлғаларын таңдай алды. Пысықтауға арналған, өте тығыз киім ауыстырылды, ал түрлі-түсті контрасттар монохромды киімдерге қарсы болды. Қоспағанда инаморато, ер адамдар өздерін кейіпкерлерге арналған костюмдер мен жартылай маскалармен анықтайды. Theзанни(клоунға дейінгі), мысалы Арлечиномысалы, оның қара маскасы мен жамылғыға арналған костюмі арқасында бірден тануға болады.

Бұл кезде инаморато ал кейіпкерлер маска немесе костюм киген емес, кейіпкерлерге ұқсас, олардың киімінен белгілі бір ақпарат алуға болатын еді. Көрермендер әртүрлі әлеуметтік топтардың мүшелері әдетте не киетінін білді, сонымен қатар белгілі бір түстер белгілі бір эмоционалды жағдайларды бейнелейді деп күткен

Маскалар

Белгіленген кейіпкерлердің барлық түрлері, көңілді немесе сатира фигуралары түрлі-түсті былғары маскалар киген. Олардың қарама-қайшылықтары, әдетте, айналасында әңгімелер өрбіген жас әуесқойлар үшін мұндай құрылғылар қажет емес еді. Қазіргі заманғы итальяндық қолөнер театрында маскалар ежелгі дәстүрге сай жасалынғанкарнавалеска.

Музыка

Музыка мен бидің құрамына енуікомедия Спектакль барлық актерлерден осындай дағдыларды талап етті. Жиі шығарманың соңында тіпті көрермендер көңіл көтеруге қосылды.


Video, Sitemap-Video, Sitemap-Videos